你那边几点 你那边几点？ / What Time Is It There? / 7 to 400 Blows

导演尽可能多的使用了长镜头以保持事件的完整性，看角色撒尿，看角色吃饭，看角色作法，看角色发呆，看角色吵架，看角色睡觉，看角色泄欲...节奏慢得让人内心焦躁，但这也正是导演想呈现给观众的。主角之间有着不同的年龄，生活在不同的时区，但都经历着同样的空虚和迷茫，尽管都在用各自不同的方式逃避，却始终没有出路...片中引用《四百击》绝不是单纯的致敬，我始终忘不了《四百击》片尾小男孩拼命奔向自由的带给我的力量与最后凝固在小男孩脸上的“Now what？”表情形成的反差带给我的冲击。嗯，无论你躲到巴黎、调整时钟、隔离阳光还是逃出牢笼，最终你会发现这个世界根本没有出路...

pathos.我也在陈湘琪最后坐着的地方坐过。

补签。但愿人长久，千里共婵娟。再精确时间的坐标也无法疏解寂寞的疏离。可能是蔡明亮最通俗的电影了？

1.每一个的寂寞都不一样，却都是一样的沉重和哀伤；2.拿着枕头自慰的寡妇，思念送自己蛋糕的女人却跟陌生女人做爱，在异国他乡的女人亲吻了给予自己温暖的同性，然而生活的寂寞却依旧如影随形，无法摆脱；3.七个小时的时差，那是思念的距离；4.死去的人没有回来，而是往不停转动的摩天轮徐徐走去。

孤独是与身俱来的天分。在塑料袋里撒尿，川流不息的天桥上敲着不会坏的手表。故意调整成巴黎时间的刻度，在深夜里吃异国时差的怀念晚餐，独自因为怕黑而锁上心房，枕头的味。喝咖啡到吐，约了逛街买时装，头脚相对抱一整晚很难入眠。在车里喝酒。蔡明亮的空虚是展开的不避忌。有些事，一个人做才到位。

比想象中更具可看性。“父亲出殡”及“抱钟入影院”这两场戏的用光很赞。PS：我也想试一下把这座城的每一个钟拨慢七个小时，然后像巴黎人一样慢行。

因为这片子，爱上的《四百下》。这告诉我一个常识：要想爱上法国电影，须先爱上台湾电影。然后一起强烈地热爱台湾和法国电影。